STATEMENT

PerfoArtNet existe como un espacio independiente, nómada y transdisciplinar que entiende el cuerpo como territorio de memoria, resistencia, sanación y acción política. Nace de la necesidad de crear lugares donde el arte corporal y el performance dialoguen directamente con la vida, el contexto social y las experiencias de comunidades históricamente silenciadas. Defendemos el cuerpo como medio sensible que habla por el cuerpo social, como archivo vivo que denuncia, cuestiona y propone otras formas de convivencia frente a la opresión, la violencia y la homogenización. Nuestro trabajo se sostiene en la autonomía, la coherencia ética y la convicción de que el arte no es mercancía sino una práctica vital que incomoda, cuida y transforma, incluso cuando no es rentable ni complaciente.

Ponemos en el mundo experiencias artísticas, pedagógicas y colectivas que generan reflexión crítica, conciencia social y vínculos duraderos entre artistas, comunidades y territorios. Trabajamos desde la co-creación, el respeto por los saberes diversos y el cuidado de los procesos humanos, priorizando la participación activa, la dignidad cultural y la justicia en la circulación de recursos y conocimientos. Más que producir eventos, construimos redes vivas, memorias compartidas y procesos de aprendizaje que imaginan y sostienen futuros culturales donde el cuerpo vuelve a ser escuchado, la vida se convierte en obra consciente y el arte actúa como fuerza de transformación social.

1. Propósito profundo – Para qué existimos

Existimos porque el cuerpo ha sido históricamente silenciado, disciplinado, explotado y reducido a objeto, y sentimos la urgencia de devolverle su potencia como territorio de memoria, resistencia, sanación y pensamiento crítico. Nos moviliza la necesidad de transformar realidades sociales marcadas por la violencia, la desigualdad, la opresión y la homogenización de las experiencias humanas, cuidando los saberes sensibles que emergen desde la vida cotidiana, los contextos comunitarios y las luchas colectivas.

Cuando nació PerfoArtNet nos dolía la desconexión entre el arte y la vida, la falta de espacios para el arte corporal crítico, la invisibilización de voces disidentes y la ausencia de plataformas donde el cuerpo pudiera hablar desde sus propias experiencias, sin censura, ni instrumentalización.

Si dejáramos de existir, quedaría un vacío en los espacios de encuentro donde el cuerpo es interlocutor social, donde el arte no es mercancía sino acción consciente, y donde comunidades diversas encuentran un lugar para decidir: sanar, confrontar y crear colectivamente.
Defendemos el arte como acto de vida, la dignidad del cuerpo como territorio político y la escucha de lo sensible, incluso cuando no es rentable, cuando incomoda o cuando va en contra de las lógicas hegemónicas del sistema cultural.

2. Identidad y sentido – Quiénes somos

Somos una plataforma nómada, independiente, virtual y física, integrada por artistas, investigadores y gestores culturales que trabajamos desde el arte corporal, el performance y el artivismo como lenguajes de reflexión, acción y transformación social.

Somos irrepetibles porque entendemos el cuerpo no solo como medio artístico, sino como archivo vivo, espacio de diálogo interdisciplinar y puente entre el individuo y la sociedad. Creamos desde saberes artísticos, comunitarios, académicos y experienciales, cruzando la performance con la antropología, la sociología, el ambientalismo, los derechos humanos y las pedagogías críticas.

Nuestro trabajo está habitado por territorios, memorias de conflicto, resistencias cotidianas y experiencias vitales de comunidades campesinas, indígenas, afrodescendientes, gitanas, mujeres, jóvenes, población LGBTIQ+ y agentes culturales que han hecho del cuerpo una herramienta para sobrevivir, narrarse y transformar su realidad.

No estamos dispuestas/os a negociar nuestra autonomía, nuestra postura crítica, el respeto por los cuerpos y saberes con los que trabajamos, ni la coherencia entre lo que decimos y lo que hacemos.

3. Valor cultural y simbólico – Lo que ponemos en el mundo

Producimos experiencias artísticas, pedagógicas y simbólicas que interpelan, conmueven y generan preguntas sobre el cuerpo, el poder, el territorio, la vida y las relaciones sociales. Creamos narrativas que nacen desde lo íntimo y lo colectivo, acciones efímeras que buscan despertar conciencia, memoria y responsabilidad social.

Nuestro trabajo provoca movimientos emocionales, reflexiones políticas, procesos de sanación, fortalecimiento identitario y experiencias estéticas que trascienden la contemplación para convertirse en vivencia compartida.

Abrimos conversaciones que antes no estaban: sobre el cuerpo como campo de disputa, sobre el arte como acto de resistencia, sobre la vida como obra en construcción, y sobre la posibilidad de imaginar otros futuros desde la acción sensible.

Cuidamos la dignidad cultural de los saberes que movilizamos a través del respeto, la escucha activa, la co-creación y el reconocimiento justo de quienes participan, evitando la apropiación simbólica y la instrumentalización de las experiencias comunitarias.

4. Relación con la comunidad – Para quién y con quién

Servimos a comunidades, no a públicos pasivos. Caminamos junto a personas, colectivos y territorios que entienden el arte como una herramienta para pensar, sentir y transformar la realidad.

Buscamos construir vínculos basados en la participación activa, la co-creación y el aprendizaje colectivo, donde las comunidades no solo reciben, sino que proponen, deciden y transforman el proyecto junto a nosotras/os.

Escuchamos a través del diálogo directo, los procesos largos, la presencia territorial y el trabajo sostenido, y devolvemos valor mediante espacios de visibilización, formación gratuita, circulación de saberes, reconocimiento económico cuando es posible y cuidado de los procesos humanos.

Priorizamos a quienes históricamente han sido silenciados o excluidos del campo artístico y cultural, porque creemos que allí habita una potencia transformadora imprescindible.

5. Ética y principios – Cómo hacemos lo que hacemos

No reproducimos prácticas extractivistas, competitivas, jerárquicas o violentas, aunque sean comunes en el sector cultural. No utilizamos los cuerpos ni las historias como recursos desechables ni subordinamos el sentido del trabajo a la lógica del espectáculo.

Tomamos decisiones difíciles desde la coherencia ética, evaluando alianzas, recursos y crecimientos en función de nuestros principios, no solo de la viabilidad económica.

Trabajar con justicia, cuidado y coherencia significa respetar los tiempos humanos, garantizar condiciones dignas, promover el bienestar colectivo y sostener procesos honestos, tanto en lo visible como en lo interno.

Nuestra ética se refleja en la forma en que nos organizamos, en cómo distribuimos los recursos, en cómo cuidamos los vínculos y en cómo sostenemos la palabra dada.

6. Valor económico consciente – Relación con el dinero

Entendemos la sostenibilidad económica como la posibilidad de sostener la vida del proyecto sin sacrificar su sentido, su ética ni su compromiso social.

Nos alineamos con formas de ingreso que respeten nuestra visión cultural: becas, apoyos institucionales, colaboraciones conscientes, intercambios solidarios y aportes que reconozcan el trabajo artístico y pedagógico.

Estamos dispuestas/os a cobrar cuando se trata de instituciones o contextos que pueden asumirlo, a intercambiar cuando fortalece los procesos comunitarios y a liberar cuando el acceso al conocimiento y la experiencia es una prioridad ética.

El dinero circula dentro del proyecto como una herramienta para fortalecer a los artistas, las comunidades y los procesos, no como un fin en sí mismo.

7. Impacto y transformación – Lo que queremos dejar

Queremos ver, a corto plazo, cuerpos más conscientes y empoderados; a mediano plazo, comunidades fortalecidas a través del arte; y a largo plazo, una cultura que reconozca el valor del cuerpo como espacio de pensamiento, memoria y acción política.

Sabemos que nuestro trabajo tiene sentido cuando genera preguntas, vínculos duraderos, procesos autónomos y transformaciones visibles en las formas de habitar el cuerpo, el territorio y la vida colectiva.

Nuestro legado no son solo eventos, publicaciones o muestras, sino una red viva de personas, saberes y experiencias que continúan multiplicándose más allá de PerfoArtNet.

Estamos ayudando a imaginar y sostener un futuro cultural donde el arte nace de la vida, vuelve a la vida y la defiende, donde el cuerpo no es controlado sino escuchado, y donde crear es también un acto de resistencia, cuidado y esperanza.